Исследование русского стиля в самарской архитектуре представляет собой актуальную задачу, обусловленную необходимостью систематизации и обобщения накопленных знаний, а также стремлением к его сохранению и популяризации. Изучение данного архитектурно-стилистического направления как одного из наиболее ярких проявлений национальной идентичности имеет практическое значение. Оно находит применение как при восстановлении и реконструкции памятников архитектуры, так и в современном проектировании зданий, где идеи русского стиля можно оригинально интерпретировать и приспособить к нынешним условиям. Основные направления эволюции русского стиля в российской архитектуре XIX – начала XX столетия описаны в работах Е.И. Кириченко, Т.А. Славиной и Е.А. Борисовой [1–4]. Региональные особенности развития русского стиля в исследованиях: О.В. Орельской, А.Н. Гуменюк, А.П. Герасиомова [5–7]. В самарской архитектуре предпосылки представлены в работах: Т.В. Вавилонской, В.Г. Каркарьяна [8, 9]. В научных публикациях авторов анализируется происхождение, развитию, функциональное многообразие, архитектурно-декоративные черты «русского стиля». Эти материалы способствуют осмыслению связей между историческими, политическими, культурными процессами, которые определяли развитие российского общества в течение двух веков, а также позволяют проследить трансформацию русского стиля в архитектуре Самары.

В статье русский стиль понимается как одно из многих стилевых направлений в архитектуре романтизма и историзма, которое развивалось в контексте доминирующих стилей эпох эклектики и модерна. Национальное направления в архитектуре XIX – начале XX в. включало несколько стилей: русско-византийский, ропетовский, русский, византийский, неорусский, которые отражали интерес к национальному наследию и стремление создать особую архитектурную идентичность в разные периоды развития русской архитектуры. Термин «русский стиль» используется для обозначения архитектурного направления или творчества конкретных мастеров, в основе которого лежит использование и интерпретация традиций русского национального искусства [1].

Объектом исследования служит архитектурное достояние Самары, которое включает временной отрезок от второй половины XIX до истоков XX в. – эпоху, когда русский стиль обрел пик своего развития и наиболее выразительное воплощение. Предмет исследования – художественно-эстетические черты, определяющие русский стиль в архитектуре рассматриваемой эпохи, а также его эволюция.

Целью работы является изучение «русского стиля» как ключевого феномена в истории архитектуры Самары, определении его происхождения, характерных черт и закономерностей развития. Задачи исследования – выявить исторические этапы появления и развития русского стиля в архитектуре Самары с учетом его взаимосвязи с национальным возрождением и поиском собственной идентичности в архитектуре России XIX – начала XX в.; рассмотреть самарские примеры наиболее значимых построек в «русском стиле», выявив их типологические и стилистические особенности; идентифицировать ключевые архитектурные элементы, приемы и мотивы, типичные для русского стиля в архитектуре Самары.

Материалы и методы исследования

Методологическая основа опирается на всесторонний подход, который помогает обнаружить тенденции эволюционного становления «русского стиля» в архитектуре города Самары: - Анализ влияния общероссийских архитектурных тенденций, зародившихся в архитектуре столиц Москве и Санкт-Петербурге в XIX – начале XX в. - Историко-культурный анализ ключевых этапов становления г. Самары, его экономического и социального развития, оказавших влияние на архитектурный облик; выделение периодов, внедрения и развития «русского стиля» в городской застройке. Роль архитекторов и местных заказчиков: многие архитекторы начинают или развивают свою профессиональную деятельность в Самаре внося значительный вклад в архитектурный облик города, их произведения становятся «визитной карточкой» и образцами для других архитекторов. Выявление роли купечества в формировании архитектурного облика города и популяризации русского стиля. - Архитектурно-стилистический анализ: Классификация зданий, выполненных в русском стиле, по их назначению (культовые сооружения, общественные здания, жилые дома, промышленные объекты). Выделение ключевых архитектурных элементов, характеризующих русский стиль в архитектуре самарских зданий.

Результаты

В начале XIX столетия российская архитектура пережила период переосмысления художественных ориентиров. После продолжительного увлечения европейскими стилями, особенно формами итальянского Ренессанса (барокко и классицизм), русские зодчие обратили взор к собственному архитектурному наследию. Источником вдохновения стали памятники, расположенные в различных областях России, включая Новгородскую, Псковскую, Ярославскую, Тверскую и Нижегородскую губернии. Этот поворот был вызван не только подъемом национального самосознания, но и переменами в политической идеологии. После восстания декабристов император Николай I, желая ограничить влияние Западной Европы и ее демократических идеалов, акцентировал внимание на славяно-византийских корнях русской культуры. В результате, в противовес западным тенденциям, в России укрепились принципы национального романтизма и историзма, что неминуемо отразилось и в архитектурных решениях.

В храмовой архитектуре первым общенациональным направлением стал русско-византийский стиль, сочетавший элементы византийского и древнерусского зодчества, дополненные композиционными решениями, заимствованными из классицизма. Данное направление гармонично перекликалось с официальной государственной идеологией, выраженной в триаде «православие, самодержавие, народность», и наиболее ярко воплотилось в облике храма Христа Спасителя в Москве (арх. К.А. Тон, 1839–1883). Изначально задуманный как величественный монумент в память о победе над Наполеоном, этот храм превратился в знаковый архитектурный символ российской государственности и дань уважения русскому народу [3, 4].

Влияние «русско-византийский стиль» отразилось в архитектуре Самары в начале второй половины XIX в. В 1851 г. Самара стала административным центром новообразованной губернии, что свидетельствовало о ее значимой роли в Поволжье. С этого момента город пережил стремительный рост и развитие. После разрушительных пожаров 1848 и 1850 гг. Самара фактически отстраивалась заново. Новые постройки возводились преимущественно на престижных улицах – Преображенской (Водников), Казанской (Алексея Толстого) и Дворянской (Куйбышева). В это время внедрялись планы регулярной застройки. Непрерывно расширяется практика образцового проектирования [9]. При этом деревянное строительство продолжало оставаться преобладающим. Работа по образцу давала архитектору простор для авторских находок, позволяла совершенствовать исходную структуру. Архитектурное проектирование строилось на коррекции и преобразовании образца под конкретную задачу. Помимо строительства административных зданий, школ и больниц, православная церковь при Николае I играла ключевую идеологическую роль, что проявлялось в возведении новых храмов в «русско-византийском стиле». Были построены храм во имя Сретения Господня в Самарском Иверском женском монастыре, губернский архитектор К. Г. Макер, в проекте он использовал чертежи из альбома К.Н. Тона, дважды издававшегося (в 1841 и 1844 гг.) как образец для повсеместного использования и подражания и Свято-Николаевский храм Самарского Николаевского мужского монастыря (рис. 1).

Рис. 1. а) Храм во имя Сретения Господня.Самарский Иверский женский монастырь (1869). Арх. К.Г. Макер. Архивное фото XIX–XX вв.; б) Свято-Николаевский храм Самарского Николаевского мужского монастыря. Арх. не установлен. Архивное фото XIX–XX вв. [10]

Вторая половина XIX в. ознаменовала собой новый этап в развитии национального направления в русской архитектуре. Под воздействием народнических стремлений среди деятелей искусства и архитектуры усилилось внимание к традиционной культуре, крестьянскому деревянному строительству и архитектуре России XVII–XVI вв. В это время возник ропетовский стиль, основными представителями которого стали архитекторы А.М. Горностаев, В.А. Гартман и И.П. Ропет. В противовес официальному русско-византийскому стилю последователи ропетовского стиля опирались на образы и конструкции средневековой каменной архитектуры Древней Руси, а также традиции народного деревянного строительства, широкое применение находили элементы прикладного искусства [3].

В 1880–1890-е гг. в архитектуре столичных городов складывается русский стиль (устаревшее название «псевдорусский стиль»), условно делящийся на две концепции – «археологическую» и «почвенническую». Их авторами стали архитекторы Л.В. Даль и В.О. Шервуд. Различия между направлениями на практике были трудноуловимы, так как повсеместно применялись детали, заимствованные из каменной архитектуры XVI–XVII вв., и все архитекторы русского стиля пользовались единым архитектурным методом. Зачастую постройки в русском стиле объединяли приметы всех направлений одновременно.

Развитие русского стиля было неразрывно связано с антифеодальной демократической идеологией. На него большое воздействие оказали взгляды народнического движения, охватившего значительную часть демократической интеллигенции, особенно молодежи. В стране происходят масштабные преобразования эпохи Александра II – отменяется крепостное право, реформируются местное самоуправление, городское устройство, судебная система и военная сфера. В таких условиях особую важность приобретает социальная составляющая национальной идеи, связанная с понятием народности. Понятия «народ», «народность» стали центральными для русской культуры середины – второй половины XIX в. и нашли свое отражение в различных формах художественного творчества [3]. В это время русский стиль достигает пика своего распространения во всех сферах национального творчества.

Особенно ярким этапом его развития становится правление Александра III. Расширяются масштабы использования русского стиля в архитектуре, он «проникает» в гражданскую городскую застройку и становится доминирующим феноменом в отечественной архитектуре. В городе появляются общественные и правительственные здания, оформляющие центральные улицы, разнообразные жилые постройки – от особняков до многоквартирных доходных домов различного уровня, создаются дачные поселки, загородные усадьбы. Русский стиль получает широкое распространение, строительные запросы в первую очередь ориентируются на вкусы массового потребителя [3]. Для создания школы национального стиля император Александр III осуществил реорганизацию архитектурного образования. Он лично посетил Институт гражданских инженеров и положительно высказался о проектах в русском стиле, представленных в его честь. Благодаря усилиям профессоров Э.И. Жибера, В.А. Шретера и Д.И. Гримма здесь сформировалась архитектурная школа, основанная на византийском стиле.

Под термином «византийский стиль» в русской архитектуре понимается не просто копирование древних образцов, а осмысленное воссоздание византийских традиций в контексте национальной культуры. В 1893 г. в рамках реформы художественно-исторического образования был принят новый Устав Академии художеств. Изучение стилей исторических эпох считалось основной задачей архитектурного образования. Активно развиваются архитектурные конкурсы, участвуя в конкурсах, зодчие гораздо меньше были связаны жесткими требованиями заказчиков и могли проявлять лучшие стороны (таланты).

Самара второй половины XIX в. представляла собой развивающийся купеческий город. К 1887 г. ее население достигло почти 80 тыс. человек, из которых чуть более двух тысяч составляли купцы. Национальное самосознание самарских купцов отражалось в идеологической установке, основанной преимущественно на русском стиле. Ключевыми факторами роста и расцвета торговли и промышленности в Самаре стали реформы Александра II, особенно отмена крепостного права. Это привлекло новых покупателей на городские рынки, способствовало появлению новых направлений торговли, а также значительному увеличению трудовых ресурсов. Наряду с реформами решающую роль в развитии города сыграло создание крупного экономического узла, доминирующее положение в котором занимала торговля зерном [11].

В архитектуре стала преобладать эклектика, заполонившая улицы города разнообразными вариациями стилей. Эклектика наиболее полно соответствовала требованиям быстро трансформирующегося общества. В городских условиях начинается бурное строительство контор, банков, торговых бирж, магазинов. Детали фасадов создавали оригинальные художественно-архитектурные композиции, в которых сочетались черты древнерусского, византийского, классического, мавританского, готического зодчества. Нередко главной задачей зодчего становился выбор «стиля», что превращало его в сочинителя фасадов, а планировку он поручал подрядчикам. Архитектор того времени был скорее стилизатором.

Однако сформировался и другой тип архитектора, исследователя, экспериментатора, знатока не только архитектуры, но и русской, и мировой культуры. Эти архитекторы стали авторами знаковых для облика города зданий и сооружений. В этот период архитектура Самары испытывала влияние российских столиц (Москвы продолжала национальных культурных традиций, Санкт-Петербург ориентировалась на западноевропейское направление). Именно в этих городах получили профессиональное образование самарские архитекторы. Таким образом, городская застройка отразила полярные черты обеих крупнейших архитектурных школ. Самарская архитектурная школа в основном была представлена инженерами-архитекторами – выпускниками Санкт-Петербургского института гражданских инженеров. Исключение составляли А.А. Щербачев и М.Ф. Квятковский, окончившие там же Академию художеств (второй предположительно), а также Г.Н. Мошков и Я.С. Ушаков-Решетников, получившие образование в мастерской А.А. Щербачева.

В архитектурном облике Самары во второй половине XIX в. сочеталась каменная застройка в центре и деревянная на окраинах. Ропетовский стиль как стиль крестьянской архитектуры и архитектуры городских окраин проявился и в народной архитектуре, и в творчестве самарских архитекторов. Кроме рядовых жилых построек в ропетовском стиле разрабатывались проекты городских особняков, загородных домов, деревянных дач для богатых индивидуальных заказчиков (рис. 2).

Рис. 2. а) Дом М.Д. Маштакова. Самара, ул. Самарская, 207 (1899). Арх. А.А. Щербачев; б) Дом дворянина Ю.А. Поплавского. Самара, ул. Фрунзе, 171 (1898). Арх. А.А. Щербачев [8]

Русский стиль господствует в массовой застройке, применяется при строительстве зданий городского самоуправления (городские думы и земские управы), учебных и больничных учреждений, доходных домов, театров (рис. 3–6).

Рис. 3. а) Здание драмтеатра. Самара, пл. Чапаева, 1 (1888). Арх. М.Н. Чичагов; б) Больница красного креста. Самара, ул. Льва Толстого, 136 (1902). Арх. Т.С. Хилинский [8]

Рис. 4. а) Губернская земская управа. Самара, ул. Фрунзе, 116 (1899-1900). Арх. А.У. Зеленко; б) Здание духовной консистории. Самара, ул. Вилоновская, 22 (1905). Арх. А.А. Щербачёв [8]

Рис. 5. а) Дом Челышева. Самара, ул. Красноармейская, 60 (1903). Арх. А.А. Щербачёв; б) Дом М. В. Каргиной – М.А.Чаковского. Самара, ул. Молодогвардейская, 59 (1898) [8]

Рис. 6. а) Жилой дом С.Е. Пермякова. Самара, ул. Ленинская, 79 (1918); б) Дом Васильева. Самара, ул. Молодогвардейская, 119 (1901). Арх. не установлен [8]

Главным способом наделения зданий «русским характером» служат орнаментальные элементы, заимствованные из древнерусской архитектуры или из народного творчества. Особо востребованы сюжеты, вдохновленные орнаментами крестьянских вышивок, а также пышные декоративные приемы в храмовом зодчестве XVII в., преимущественно в московских, костромских и ярославских образцах. Поскольку инженерные решения, планировочные схемы и общая композиция исходных зданий-примеров сильно расходились с современными конструкциями, именно декор стала наиболее удобным и гибко приспосабливаемым компонентом архитектурного наследия.

Главной задачей становится сочетание классического декора с объемно-пространственной композицией, в итоге это вызывало разделение стиля на типы «эклектический» и «органический». «Эклектический» вариант русского стиля основывался на механическом сочетании элементов разных эпох – русских мотивов с элементами классицизма, готики и барокко, «органический» стремится понять внутренние закономерности и достичь гармонического единства формы и функции [6]. Фасады жилых и общественных зданий становятся многогранными. Их композиция учитывает разные уровни восприятия: дальнее, когда здание охватывается взглядом в контексте улицы или площади, и приближенное, когда внимание фокусируется на деталях и украшениях фасада с близкого расстояния. Малое органично вписывается в большое. Под «большим» подразумевается не только плоскость фасада, но и его крупные элементы, такие как эркеры и башни. Сочетание разномасштабных деталей, гармонично взаимодействующих друг с другом, создает сложный ритм. Это позволяет крупным элементам интегрировать здание в окружающее пространство, будь то улица, площадь или даже более широкая городская система, выходящая за пределы уличной сети [12]. Входят в употребление осознаваемые в качестве национального материала красный облицовочный кирпич (стены из красного кирпича с выделение белым деталей), кровельное покрытые железом, венчания башенок и высоких кровель резной формы. Храмы не утрачивают своей роли выразителя национальной идеи. Однако они перестают быть единственными и разделяют эту функцию с гражданскими постройками в русском стиле.

Основными меценатами и попечителями церквей были купцы. Они же выступали старостами храмов, а также финансировали и курировали строительство приютов, богаделен, ночлежных домов и учебных заведений, включая реальное и коммерческое училища. Будучи главными налогоплательщиками, купцы стремились контролировать хозяйственную жизнь Самары. Применение русского стиля и византийского стиля в храмовой архитектуре было официально предписано императорами Николаем I и Александром III. С 1880-х гг. в этих стилях активно возводились многочисленные храмы, как крупные, так и небольшие, часто на средства состоятельных купцов (рис. 7, 8).

Рис. 7. Церковь Михаила Архангела. Самара, п. Шмидта, ул. Новогородская, 1 (1915); б) Церковь Веры, Надежды, Любви и матери их Софии. Самара, ул. Чапаевская, 136. (1898). Арх. А.А.Щербачёв [8]

Рис. 8. а) Собор св. Николая Чудотворца (1904–1909). Арх. Ф.П. Засухин, А.А. Щербачев; б) Южный фасад храма (1909). Арх. Э.И. Жилбер. Архивное фото XIX–XX вв. [10]

Начало XX в. стало для Российской империи периодом интенсивного развития, сопровождавшегося значительными переменами во всех сферах жизни. Бурный экономический рост привел к необходимости строительства зданий нового типа – производственных комплексов со сложными технологическими процессами, с использованием новых строительных материалов (железобетона и т.д.), требовавших частых перестроек, расширения и реконструкции: вокзалов, банков, медицинских, учебных, торговых и иных зданий. Сама функция здания побуждала архитекторов менять традиционные представления и вырабатывать новое отношение к проектированию. Резко возрастает роль инженеров.

В становлении национально-романтического направления наблюдались перемены, способствовавшие смене эклектики на модерн в архитектуре. Модерн в России продолжил поиски национального романтизма и позднее привел к всплеску неорусского стиля. Если в русском стиле эпохи эклектики ключевым было преобладание выразительных наложенных декоративных элементов, образующих основу оформления фасада, и их чрезмерная избыточность, то в модерне в рамках неорусского стиля акцент смещается на выразительность всего архитектурного образа здания в целом. К концу XIX в. архитекторы приходят к мысли, что из традиций древнерусской архитектуры следует заимствовать не отдельные украшения, а фундаментальные принципы формообразования, где художественная выразительность органично сочетается с конструктивной и функциональной целесообразностью, это порождает ощущение родственности между подходами русского зодчества и модерном. Модерн формирует новую стилистическую модель, по сути схожую с системой средневекового русского зодчества: опирается на творческий импульс, ценит индивидуальность, красоту и самобытность [13].

Представителями неорусского стиля в архитектуре становятся А.В. Щусев, В.А. Покровский, Ф.О. Шехтель, в живописи – В.М. Васнецов, М.А. Врубель, Н.К. Рерих, в декоративно-прикладном искусстве – И.Я. Билибин, Е.Д. Поленов, М.В. Якунчиков. Самара не стала исключением: архитектурный модерн существенно повлиял на быт жителей города и внешний вид Самары. Его следы можно обнаружить во всех сферах – от продуманной внутренней организации жилых помещений до трансформации застройки городских улиц. Благодаря интенсивной урбанизации средневолжских населенных пунктов к 1911 г. Самара обрела характерные черты европейского города [11, 14].

В первые десятилетия нового века в городе оформился третий этап развития русского стиля – так называемый неорусский стиль, зародившийся в рамках модерна. Архитекторы, стремясь к монументальному и выразительному решению, отказались от излишнего украшательства, свойственного традициям древнерусского зодчества, и обратились к истокам архитектуры Владимиро-Суздальской Руси, старинным памятникам Пскова, Новгорода и северных регионов страны. Иногда в таких постройках чувствуется влияние северного варианта модерна. Характерной чертой «неорусского стиля» стало восприятие формы как поэтического образа, театральность композиции, наличие гротескных форм и символического языка изображения. Приверженцы национального романтизма сформировали собственные принципы эстетики, где форма строилась не просто как конструктивная единица, а как художественный образ, напоминающий архитектурные решения прошлых эпох, зачастую далекие по времени. Неорусский стиль нашел применение в церковных постройках, доходных домах, общественных зданиях, особняках (рис. 9, 10).

Рис. 9. а) Храм Сергия Радонежского Чапаевск, ул. Комсомольская, 3 (1916–1918). Арх. Д.А. Вернер [8]; б) Часовня-усыпальница А.Н. Люпова, с. Ермаково. – https://pastvu.com/p/475749 

Рис. 10. а) Дом Юрова. Самара, ул. Некрасовская 46 (1912). Арх. Г.Н. Мошков [8]; б) Баня Лебедева. Самара, ул. Арцыбушевская, 204. –  https://pastvu.com/p/1679606 

В Самаре, как и во многих других российских городах, русский стиль получил распространение благодаря нескольким факторам:

- Общая тенденция к национальному возрождению. Самара, будучи крупным купеческим городом, активно участвовала в общероссийских культурных процессах.

- Потребность в уникальном облике. Город стремился к созданию собственного, узнаваемого архитектурного лица, отличающегося от стандартных европейских образцов.

- Влияние образованных слоев общества. Купцы, архитекторы, интеллигенция, чиновники, имевшие доступ к новым идеям и тенденциям, способствовали популяризации русского стиля.

В эволюции русского стиля в самарской архитектуре можно выделить три этапа.

Первый этап: подражание и интерпретация (начало второй половины XIX в.). На начальном этапе становления национального архитектурного направления в Самаре распространение получил русско-византийский стиль. Это произошло преимущественно благодаря доступности и активному использованию образцовых проектов. Местные зодчие, вдохновленные типовыми решениями, активно применяли их характерные черты и элементы в своих работах.

Второй этап: расцвет и самобытность (конец XIX – начало XX в.). В этот период в Самаре национальное направление обретает самобытность и осмысление. Архитекторы стали не просто копировать, а творчески перерабатывать национальные мотивы, адаптируя их к современным потребностям и местным условиям. В деревянной и каменно-деревянной архитектуре получает развитие ропетовский стиль, его характерными чертами и элементами становятся фасады зданий, обильно украшенные резными элементами наличников, подзоров, карнизов. Орнаменты заимствованы из народных традиций. Широко применяются разновысокие объемы; башенки, шатры, крылечки, пристройки создают живописный, динамичный силуэт. Русский стиль, получив массовое распространите в застройке, приобретает уникальные черты, обусловленные местными материалами, традициями и вкусами заказчиков: кокошники – декоративные полукруглые или килевидные завершения, часто расположенные ярусами, килевидные арки: арки, напоминающие по форме киль лодки, характерные для древнерусской архитектуры. Шатровые завершения: высокие пирамидальные или конические кровли, часто увенчанные луковичными главками. Бочкообразные кровли: Своеобразные формы кровель, напоминающие перевернутые бочки. Луковичные купола в храмовой архитектуре, аркатурно-колончатые пояса: декоративные фризы из небольших арок, опирающихся на колонки; ширинки: квадратные или прямоугольные ниши. Активно использовался красный кирпич, который в сочетании с белыми декоративными элементами создавал яркий контрастный облик зданий. В византийском стиле в храмовой архитектуре ключевыми чертами стали массивность и монументальность, крестово-купольная композиция; план: однокупольный или пятикупольный; купола: полусферические, без выраженного карниза между куполом и барабаном. Вместо этого поддерживающая купол аркада плавно переходит в скат купола, обтекая арки, широко использовались полуциркульные арки для обрамления окон, дверных проемов и формирования галерей, применялись различные типы сводов, включая коробовые, крестовые и парусные, для перекрытия пространств. На фасадах – простые, но выразительные горизонтальные пояски и карнизы, подчеркивающие членение. В интерьере – мозаика, фресковая живопись, резьба по камню и дереву.

Третий этап: закат и наследие (начало ХХ в.). Неорусский стиль, несмотря на относительно короткий период своего расцвета (1900–1917), оставил значительный след в истории самарской архитектуры. Он стал последней попыткой создать национальный стиль, который бы не просто копировал прошлое, а творчески его переосмысливал, отвечая на вызовы нового времени. После Октябрьской революции неорусский стиль, как и другие направления, связанные с дореволюционной культурой, перестал существовать. Многие проекты в неорусском стиле реализовывались благодаря частному меценатству и заказам состоятельных людей, которые ценили национальную самобытность. После революции эта система была разрушена, государственное финансирование архитектуры было переориентировано на другие задачи и стили. Однако его наследие сохранилось в памятниках самарской архитектуры начала XX в. Эти здания – свидетельство уникального периода в истории русской архитектуры, когда художники и зодчие стремились найти свою национальную идентичность, обращаясь к истокам и переосмысливая их в контексте современности. Характерными чертами неорусского стиля стали сложные формы и объемы: здания приобрели более динамичные и асимметричные формы обилие декоративных деталей: использование майолики, кованого металла, витражей, мозаики. Стремление к живописности и сказочности – здания часто напоминали сказочные терема, создавая ощущение волшебства.

Эволюция русского стиля в Самарской архитектуре XIX – начала XX в. представляет собой путь от подражания к обретению самобытности. Воплощенные здания в этом стиле являются не только памятниками архитектуры, но и служат важным свидетельством культурной и исторической идентичности города, продолжая вдохновлять и восхищать своей красотой и уникальностью. Изучение русского стиля в Самаре позволяет дополнить накопленные знания о нем и глубже понять процессы формирования городского пространства и оценить вклад архитекторов и заказчиков в создание неповторимого облика Самары.

Литвинов Д.В. Эволюция русского стиля в самарской архитектуре XIX — начала XX века: от подражания к самобытности / Д.В. Литвинов //Архитектон: известия вузов. — 2026. — №2(94). — URL: ссылка — DOI: ссылка